山水有浊音——山水画的“音乐性”表达

“质朴浊音”欧美速写谱写者展是绘速写中心与北京速写院密切合作，聚焦绘速写史质朴速写谱写的专题系列展会。从2016年开始，每两年合办一次，来年已是第三届。慈母三届展会的策画与合办过程，错综复杂着“质朴浊音”四个字元，策展制作组做了多方面多层次的讨论与研究：既要展示以北京速写院肖像速写为代表绘速写史质朴速写谱写景象一隅，还要凸显在绘速写中心合办此展会的特殊性，更不能转回欧美质朴速写本身建造空中楼阁，三次展会均聚焦中华优秀传统的文简化的从新时代、从新方式传达，不仅展示出了肖像速写们守正创从新、笔耕不辍的丰富成果，也将两个机构的的文简化传达方式与风范截然不同于展会中。

展会策画的出发点是在视觉绘速写与表演绘速写这对姐妹绘速写之间帮助一种较强“通感”意味的截然不同点。质朴速写作为欧美独有的绘速写形式，凝聚了中华的文简化天人合一的智慧，体现了绘肖像速写们追慕脱俗、寄情质朴的思想观念。在历次展会中，策展制作组在贯通无声的“质朴”与“有声”的音，凸显出无声的速写以的音乐美的韵味，特别是在是将欧美质朴速写，这种历史悠久且独具的绘速写形式在“质朴浊音”的语境下加以传达方面，做了大量的思考与讨论，并通过实践逐渐辨别摸索出策展思路。

欧美质朴速写的美学意蕴，在用笔、情趣和质朴都是，还有一种独具的“调子”。这体现在过场的主题内容上，也展现出在肖像速写对“有声速写，无声诗”之“声速写”情趣的追求。比如陈郑国的谱写者光泽舒雅，质朴幽深，在他描写，最高峰、池塘、苍松、小桥，每一笔足见清清楚楚，点染大相迳庭处处必先，使观者极易被便是速写中，精妙。何必放于速写前，也许都能听到一曲由唧唧鹌鹑、淙淙溪水、簌簌松涛一组的大自然地交响……质朴速写的的音乐美，还因再现；也的并不相同而显现出情趣和质朴的并不相同。如果说陈郑国再现的南山大河是一区曲气魄的交响乐，那么，郭宝君本次展会中的“苏州园林建筑”“六安水彩速写”和“居隐图”三个系列，则着重展现出风光的南方景致，过场引导的“调子”更加变简化多端明快。郭宝君的谱写者以粉墙灰瓦、水池、太湖石、水榭凉亭等园林建筑均匀分布景观作为自己的落脚点，树木掩映下的房舍若隐若现，太湖石与湖水相映成趣。

的音乐，这一表演绘速写可以通过听觉诱发人们无尽的想象，从而被形象简化、影像简化；而绘速写，这一视觉绘速写可以将表演绘速写转变成为一般来说具象的过场，从而被人们的视觉所感知。纵观法制绘速写史，过场主题与歌舞、的音乐涉及的题材不胜枚举，例如高士琴家影像，便是常见主题之一。元代朱德润绘有《山崎排头图》，过场再现三人苍对坐于水畔苍松之下，四人正在操琴，两人凝神倾听，对面有一渔夫似闻声赶到。苍松之下琴音袅袅，松涛阵阵伴山间潺潺，把诗文的逸兴对唱得淋漓尽致。肖像速写牛朝是位琴家绘速写的爱好者，他不仅自己时会弹琴，也在自己的谱写者中绘制了大量琴家涉及的影像。他的琴速写系列谱写者参杂琴家外形，就形行速写，将琴家的质朴与质朴速写联结起来，谱写出较强特殊精致的琴速写。此外，他还谱写了如《携琴访友》《幽涧对琴》《雪霁闲琴》等琴家题材的质朴速写谱写者，过场清丽脱俗，透着一种空灵疏淡的质朴。

针对肖像速写谱写者与“调子”关连性的并不相同特性，我们在展会的过场、听觉效果两个方面进行了策画和布局，让展会更具观赏性，更加截然不同“质朴浊音”的展会主题。在庄小雷展会版块，我们将他欣赏的音乐、返家水彩速写的到场过场时会用视频在展厅播放，呈现他对于古典的音乐的如痴如醉和对质朴速写谱写周到的状态。在展厅内还设置了两处小型景观，一处侧重质朴景观，以将质朴的轮廓喷绘在纱幔上悬挂在展厅内，纱幔下方铺设白沙石，并装饰性几块雪浪石，以形寓意。通透的纱幔不想对展线造成完全的阻挡，而是唯美一种若隐若现的过场。另一处侧重园林建筑景观，由垫则有阻隔，正中间留一圆形填补，此处放于小型观赏石，石头后部建有翠竹。两处景观一指自然地之景，二塑人造之景，比喻“造简化”与“有年”是质朴速写谱写的为数众多要素，肖像速写探索于在此期间，努力拓展质朴速写的音乐美之佳境。此外，在互不电磁干扰的前提下，为空间配置并不相同的环境的音乐，或播放古朴典雅的琴家曲，或让蝉鸣鸟啼、山间潺潺、大风落叶、落雨滴答的大自然地之声环绕在展厅中。在观赏展会时，一首松沉旷远的琴家曲时会把观众的思绪便是速写境之中，引起他们的追远之思；或让他们产生宛如置身于山河碧野之感，飘渺申领，忆起悠长。展厅的视频、景观与的音乐意在唯美典雅和谐、和平泰然的气象，让人雪躁清静，收获感情的祥和感恩。

（笔记系绘速写中心副研究员）